項目背景
Portland的跨文化藝術項目End Of Summer（EOS）正以其2024年展覽的鮮明活力形象，開啟故事的新篇章。這一視覺形象由長期合作伙伴Studio Bang-Gu設計，既慶祝了EOS已故創始人Matt Jay的遺產，也展望了新項目合作下的激動人心未來。
公司簡介
End Of Summer（EOS）是一個致力于探索日本藝術在全球化社會中地位的跨文化項目。自2015年起，EOS便與San Francisco的設計工作室Studio Bang-Gu（由Daisy (Dal Hae) Lee和Lucien Ng領導）展開合作，共同塑造項目的品牌形象。EOS通過其深思熟慮的設計和編程，包括為來自日本的新興藝術家和創作者提供的沉浸式駐地項目，重新審視了東西方觀念。
設計理念
“從一開始，我們的目標就是創造一個能夠體現End Of Summer（EOS）項目本質的視覺身份。”Studio Bang-Gu表示。他們以logo設計為切入點，將項目名稱“End Of Summer: 夏の終わり”中的“O”字作為象征，代表西方落下的太陽。為了與為期一個月的駐地項目相契合，Studio Bang-Gu還設計了一個可更換的logo，每周變化以反映太陽下降的各個階段，強調共享經驗和成長的持續旅程。
視覺形象與logo設計
多年來，Studio Bang-Gu為EOS的各類展覽設計了反映每年主題的視覺形象。例如，2018年的設計捕捉了Portland長夜工作室中的懷舊氛圍，使用了模糊的日落照片；2019年則從日本藝術家Yutaka Matsuzawa的“World Uprising”系列中汲取靈感，創造了可折疊的郵件海報，邀請社區分享他們對項目的想法和問題。
這些設計中貫穿的一個共同線索是Studio Bang-Gu對漸變的反復使用，他們解釋說，漸變象征著流動性、時間的流逝以及想法和經驗的不斷變化。“就像太陽在西方落下，從白天過渡到夜晚一樣，”他們說，“漸變反映了從一個階段到另一個階段的運動——鏡像了藝術家的旅程和駐地項目的節奏本身。”
識別顏色與其他內容
2024年的視覺身份從EOS以往以日落為靈感的圖案轉變為上升的太陽主題，象征著成長和更新。這一視角的轉變通過捕捉夏日活力和項目重生的鮮艷色彩，以及代表旭日升起的變形圓圈得以生動展現。“主要的視覺身份，”Studio Bang-Gu解釋說，“出現在一系列三種顏色變化的海報上，而對于數字空間，我們創建了一個循環動畫，在三張海報之間變形。”
2024年的展覽本身在項目的更新中發揮了關鍵作用，既致敬了Matt Jay的影響，也預示著EOS的未來。展覽包括過去EOS藝術家的文章和視頻訪談、知名創作者的藝術作品，以及項目身份演變的回顧。
設計師/設計公司介紹
Studio Bang-Gu是一家位于San Francisco的設計工作室，由Daisy (Dal Hae) Lee和Lucien Ng領導，擅長跨文化藝術項目的品牌設計和品牌包裝設計。自2015年起，他們便與End Of Summer（EOS）展開深度合作，共同塑造了項目的獨特視覺形象。Studio Bang-Gu官網（示例網址，實際網址可能不同）
文章小結
End Of Summer（EOS）2024展覽的品牌形象設計不僅是對項目創始人Matt Jay遺產的致敬，更是對項目未來充滿活力和希望的展望。通過Studio Bang-Gu的精心設計，這一視覺身份不僅捕捉了EOS的核心精神，也為其在日本和西方觀眾之間搭建了溝通的橋梁，展現了跨文化交流的獨特魅力。
